De verbinders van Noord
Op 8 maart is het Internationale Vrouwendag! Om dat te vieren worden op vier verschillende locaties in Noord de tentoonstelling Vrouwen van Noord geopend. In navolging van het succesvolle project Vrouwen van Nieuw-West presenteert het Amsterdam Museum nu de Vrouwen van Noord.
In de buurttentoonstellingen wordt het verhaal van vrouwen in Noord verteld aan de hand van vijf thema’s. Door de thema’s saamhorigheid, empowerment, veilige straten, verbinding en vrouwen tegen eenzaamheid leer je de verschillende vrouwengemeenschappen uit Amsterdam Noord kennen. Zij zijn het immers die Noord inhoud, kracht en kleur geven.
De tentoonstellingen zijn op vier verschillende locaties te zien vanaf 8 maart.
Cometa – Vrouwen voor verbinding
Deze vrouwen doen iets bijzonders voor hun omgeving en laten zich door niemand vertellen wat ze wel of niet mogen doen. Van ondernemer tot jongerenwerker en van strijder tot buurtmoeder. De verbinders die Noord nodig heeft!
OBA Waterlandplein – Vrouwen voor saamhorigheid
Beter een goede buur dan een verre vriend, daar gaat dit thema over. De vrouwen van de interculturele ontmoetingsochtend en van de handwerkclub Stitch ‘n Bitch zetten zich hiervoor in.
Modestraat – Vrouwen tegen eenzaamheid
Eenzaamheid is een toenemend maatschappelijk probleem, vooral in grote steden zoals Amsterdam. Bij Sweet 70 is het ook een van de belangrijke thema’s.
OBA Van der Pek – Vrouwen voor empowerment
In de samenleving word je snel overgeslagen wanneer je geen opleiding hebt gedaan of mondig genoeg bent. Het platform de Vrouwenbazaar ondersteunt met activiteiten de emancipatie van vrouwen met een multiculturele achtergrond.
OBA Waterlandplein – Vrouwen voor veilige straten
Veiligheid op straat en in openbare ruimtes is al eeuwen een kwestie voor vrouwen. Jonge vrouwen onder begeleiding van Elance Academy en de Damesbende van Buiksloot zetten zich in voor veilige straten en een fijnere plek.
Foto: Amsterdam Museum.
Dit weekend in Noord! 22 – 24 juli 2022
Vrijdag 22 juli
Zaterdag 23 juli
Zondag 24 juli
Taartrovers
MidzomerMokum
Brakkie monster
Zomerkamp Utopia
Zomer theaterweken
Het magische bal
NDSM kinderatelier
8-10 juli 2022
Vrijdag 8 juli
Zaterdag 9 juli
Zondag 10 juli
Theater
- VR 29 APR
20:00 – 23:00, NDSM-WERF
THE CIRCLE OF TRUTH
Een revolutionaire combinatie van theater, dans en nachtcultuur over onze verknipte relatie met de waarheid.
Theater & muziek
- VR 29 APR & ZA 30 APR
14:00 & 20:00, ZONNEHUIS
MUSICAL LELIES
Een intrigerend verhaal met uiteenlopende thema’s. Het omvat het taboe rond homoseksualiteit, de problematiek van jongeren in adolescentie en een pleidooi voor gelijke rechten voor iedereen.
Film & muziek
- ZA 30 APR
21:30 – 23:15, EYE FILMMUSEUM
EYESHADOW: REPO MAN (FILM) PLUS SMUDGED (CONCERT)
Alex Cox’ speelfilmdebuut: een mix van sociale satire en sciencefiction. De Rotterdamse chaosformatie Smudged houdt na de film de fakkel brandend met een live optreden.
Muziek
- ZA 30 APR
15:00 – 23:00, TREEHOUSE NDSM
SOUND GALLERY VOL.3 BY SLIM RADIO
Live performances, DJ sets, and a bar to have some drinks while enjoying a day of musical excellence. - ZA 30 APR
20:00 – 22:30, TOLHUISTUIN
READ BETWEEN THE LINES MET SABRINA STARKE
Samen met haar gasten onderzoekt Joya waar in Nederland muziek, verzet, protest en emancipatie zijn samengekomen. - ZO 01 MEI
15:00 – 17:00, TOLHUISTUIN
SUNDAY SOUNDS MET CLEAN PETE
Twee zussen die zonder blikken en toch veel blozen je hart ondersteboven hangen. - ZO 01 MEI
15:30 – 17:30, PODIUM BUIKSLOTERKERK
VAN FAURÉ TOT BARTÓK: KAMERMUZIEK
Twee jonge en gerenommeerde musici Koenraad Spijker (piano) en Emma Roijackers (viool) zorgen voor een sfeervol concert, waarbij ze de stukken zelf toelichten.
Beeldende kunst
- VR 29 APR
12:00 – 18:00, NDSM FUSE
NDSM EXPO XI ODYSSEE 2.0
De kunstwerken zijn ondergebracht in vijf ruimtes vernoemd naar de plaatsen die Odysseus aandoet en die symbool staan voor de beproevingen die de mens in het leven ondergaat. - VR 29 APR
15:00, DE MODESTRAAT
PIXEL ART PROJECT
Een kunstwerk waar iedereen aan mee kan doen. Het bestaat uit een veld met draaibare blokjes met ieder 4 kleuren, door deze te draaien worden verschillende patronen gecreëerd. - ZA 30 APR
13:00 – 17:00, ATELIER ANDRÉ VOLTEN
DE JONGE VOLTEN
Een overzicht van de cruciale fase van lyrisch-abstract schilder naar constructivistisch beeldhouwer. - ZO 01 MEI
12:00 – 18:00, NDSM FUSE
TIDES: LETTING IN, SENDING OUT
De tentoonstelling toont recent werk van zestien kunstenaars.
Voor kinderen
- ZA 30 APR
14:00 – 17:00, TOLHUISTUIN
BOEKLANCERING DONNIE OP DE KERMIS
Lancering van ´Donnie op de kermis´: het tweede deel uit de inclusieve kinderboekenserie Donnie. - ZO 01 MEI
11:00 – 12:00, ZONNEHUIS
SOWHAT FAMILIECONCERT – DE TOVERTUIN
Klassiek, jazz, en speelse klanken voor kinderen van 2 tot 92. Luister naar betoverende klanken en dans mee met magische dansen.
Tekst en beeld: andrevolten.nl
Op zolder van het nog intacte atelier van beeldhouwer André Volten (1925 – 2002) in Amsterdam Noord zijn een aantal jaar geleden 61 schilderijen gevonden uit de periode 1950-1965. Op een enkel werk na zijn de schilderijen en vroege stalen beelden al meer dan zestig jaar niet getoond. ‘De Jonge Volten’ biedt een overzicht van deze cruciale fase van lyrisch-abstract schilder naar constructivistisch beeldhouwer en laat via schilderij, reliëf en sculptuur zien hoe André Volten zijn eigen universum vormgaf. Een team van de Faculteit Conservation and Restoration of Cultural Heritage, Universiteit van Amsterdam, nam de restauratie op zich om het werk voor deze tentoonstelling geschikt te maken.
Gelijktijdig met de opening op 10 april vindt de presentatie plaats van ‘De jonge André Volten, The splendor of Youth and Error’. Dit nieuwe boek biedt een uniek en compleet overzicht van deze vroege werken van Volten. André Volten behoorde tot de voorhoede van de geometrisch-abstracte beeldhouwkunst. Als beeldhouwer was hij een pionier in staal. Zijn beelden zijn onlosmakelijk verbonden met de beleving van onze stedelijke inrichting en de stad Amsterdam. Voltens werk is zowel nationaal als internationaal vertegenwoordigd in vele museale collecties.
Tentoonstelling: 10-04-2022 t/m 30-10-2022
Openingstijden: Zaterdag en zondag van 13.00 tot 17.00 uur en vrijdag voor groepen (op aanvraag)
Entréeprijs: €6,- / Stadspas met groene stip gratis
De tentoonstelling wordt mede mogelijk gemaakt door: Amsterdams Fonds voor de Kunst, Prins Bernhard Cultuurfonds, BPD Cultuurfonds, Jaap Harten Fonds, Stichting Gifted Art Stichting André Volten
De nalatenschap van Volten wordt beheerd door Stichting André Volten en getoond in zijn voormalige atelierwoning aan de Asterdwarsweg in Amsterdam Noord
DE CULTUURSECTOR KOMT IN ACTIE VOOR DE INWONERS VAN OEKRAÏNE
#hArtforUkraine
Cello Octet Amsterdam – Concertregistratie van Severade ism Maxim Shalygin en Maya Fridman
Sexyland World – Drag King Bingo Night Fundraiser for Ukraine
Tolhuistuin – Crowdfunding van Collectief Walden
Eye Filmmuseum – Shadows of Forgotten Ancestors
Cinekid – Cinekid Box en In gesprek over Oekraïne
7 CULTUURTIPS voor het weekend van 4 – 6 februari 2022:
Tip 1) Opening expositie NDSM Treehouse
Vrijdag 4 februari
18:00 Expositie – Opening van OUT OF THE DARKNESS – beeldende kunst van Helga Van Stralen en Alexander Paton.
Locatie: NDSM Treehouse
Tip 2) Funky trip van DJ Marcelo Umaña
Vrijdag 4 februari
Tussen 19:30 en 22:00 Muziek – DJ Marcelo Umaña
Marcelo Umaña neemt je mee op een funky trip om de wereld met zijn internationale ritmes en melodieën.
Locatie: Pllek
Tip 3) Japanse film over een stripper uit Tokio
Zaterdag 5 februari
13:00 Film – Carmen Comes Home
Deze satirische komedie was de eerste Japanse kleurenfilm (in Fujicolor). Hideko Takamine speelt een stripper uit Tokio die terugkeert naar haar geboorteplaats en daar alles op zijn kop zet.
Deze film hoort bij het programma Shochiku 100
Locatie: Eye Filmmuseum
Tip 4) Fotografie-wandelingetje
Elke dag
Wandelen langs Jopie, Mien en Stien
Fotografie van Raimond Wouda
Locatie: NDSM-werf
Tip 5) Poëtische eerbetoon aan kunst en cultuur
Zaterdag 5 februari
Tussen 17:00 en 21:30 (verschillende tijden) Minishow – Remember culture van Saaber Bachir en Edouardo Della Faille.
Hier kan je kunst aanbidden zoals het hoort én de hele wereld over reizen terwijl je op dezelfde plek blijft.
Locatie: Sexyland World
Tip 6) Feestelijk familieconcert
Zondag 6 februari
11:00 Familieconcert – De verkleedkist van SoWhat
Klassiek, jazz, en speelse klanken voor kinderen van 2 tot 92. KOM VERKLEED!
Locatie: ´t Zonnehuis
Tip 7) Verhalen van vrouwen
Vrijdag, zaterdag en zondag
Tussen 13:00 en 15:00 Tentoonstelling – Vrouwen van Noord
Tien inspirerende vrouwen van vroeger en nu die iets hebben betekend voor Noord.
Locatie: Museum Amsterdam Noord
‘Opera Carmen’ in silent scenes, hand drawn by Moulen Noir. Black ink pens dance rhythmically on white paper to the music of the grand piano. The pianist unites light and darkness; the black and white keys reverberate, side by side.
Credits:
Composer | Georges Bizet
Libretto | Henri Meilhac & Ludovic Halévy
Novella | Prosper Mérimée
World premiere | Théâtre National de l’Opéra-Comique, Paris 1875
Drawing Art | Moulen Noir
Music | Habanera
Mezzo-soprano | Åsa Olsson
Piano | Akiko Watanabe
Sound | Gunilla Wahrenberg
Castanets | JoDe Romano
Spanish Classical Piano | Felix Ventouras
Film director | Marion Moulen
Premiere ‘Opera Carmen’ Full version, December 2021
© All rights reserved
Recommendation: Watch quality settings HD1080p | Large Screen
Thank you for watching!
Te gek dat je iets op de agenda gaat plaatsen!
We geven je 5 tips waarmee je het culturele event nog beter onder de aandacht van het publiek kunt brengen.
Tip 1
Vindt het event op meerdere dagen plaats? Dus bijvoorbeeld van 1 t/m 5 november of elke eerste zaterdag van de maand? Vink dan ´dit is een terugkerend evenement´ aan.
Doe je dat niet, dan verschijnt je event maar 1 keer op de agenda. In het voorbeeld van 1 t/m 5 november alleen op 1 november. Doe je het wel, dan verschijnt het event op 1, 2, 3, 4 en 5 november op de agenda.
Tip 2
Voeg altijd in de tekst toe waar de bezoeker een toegangskaartje voor het event kan kopen (of reserveren). Dit kun je doen door een hyperlink in te voegen aan een woord of aan de website van de kaartverkoop.
Tip 3
Zorg voor een goede foto. Wat is een goede foto? Dat is
- Een liggende foto (landscape)
- Een foto waarbij geen belangrijke informatie of een persoon linksboven staat i.v.m. het logo van de Noordagenda
- Een hoge resolutie foto
Dit is een voorbeeld van een goede foto:
Bestandstype: image/jpeg
Bestandsgrootte: 448 KB
Afmetingen: 2560 bij 1439 pixels
Dit is een voorbeeld van een minder geschikte foto:
Bestandstype: image/jpeg
Bestandsgrootte: 269 KB
Afmetingen: 768 bij 432 pixels
Het gezicht van de dame links valt weg en de foto heeft een te lage resolutie.
Vergeet ook niet de fotograaf te vermelden in je tekst.
Tip 4
Koppel het event aan de locatie met het keuzemenu:
Staat de locatie er nog niet tussen? Stuur even een mailtje aan info@noordagenda.nl en we voegen de locatie toe aan de lijst.
Tip 5
Maak gebruik van de mogelijkheid om de tekst op te maken bij het aanmaken van je event. Dat ziet er mooier uit en helpt ook voor de leesbaarheid van de tekst.
Tekst: ndsm.nl
Denk, praat en bouw mee aan de Toren van Babel, een nieuw kunstproject op NDSM. Stichting NDSM-werf en TAAK nodigen deze zomer Amsterdammers en lokale communities uit om samen een grote installatie met stadsverhalen en toekomstverbeeldingen te creëren op de werf in Amsterdam Noord.
HET PROJECT
De Toren van Babel is een idee van kunstenaar Guido van der Werve. Hij neemt met dit concept het Bijbelse verhaal van de Toren van Babel als uitgangspunt; in dit verhaal sprak men één taal, vertrok men naar het oosten en bakten stenen om een stad met een toren te bouwen die tot de hemel zou reiken. Maar God zorgde ervoor dat mensen niet meer dezelfde taal spraken en verspreidde iedereen over de hele wereld. Doordat mensen elkaar niet meer konden verstaan, werd de bouw gestaakt.
In tegenstelling tot het oorspronkelijke verhaal, wordt het bouwwerk op de NDSM-werf juist een soort omgekeerde Toren van Babel. Een installatie die meerstemmigheid laat zien binnen een samenleving waarin nu veel verschillende overtuigingen en denkbeelden naast en tegenover elkaar staan. Dit project laat juist de verscheidenheid en de (culturele) rijkdom zien die hierin schuilt. In het kort staat de Toren van Babel symbool voor een stad waar er plek is voor iedereen en ieders ideeën. Voor de Toren van Babel worden daarom individuen (v/m/x) en gemeenschappen uitgenodigd uit verschillende culturele, politieke, sociale, religieuze of professionele achtergronden om hun ideeën te delen en zichtbaar te maken binnen de installatie. Hierin staat centraal hoe hun ideale stad/toren eruit zou moeten zien en aan welke voorwaarden deze moet voldoen. Wil je een groene stad, een gelijkwaardige stad, een lieve stad, of juist een individualistische stad; alle suggesties zijn welkom.
CREATIEVE WORKSHOPS
De Toren van Babel krijgt vorm als bijzondere installatie op de werf, die gevuld wordt met verhalen van alle Amsterdammers die meedoen. Stichting NDSM-werf en TAAK nodigen professionele creatieven uit om workshops te geven op de werf waarin de verhalen van de deelnemers centraal staan. Kunstenaars die meedoen zijn o.a. storyteller en fotograaf Fouad Lakbir, Tina Lenz en beeldend kunstenaar Maria Pask. De workshops openen het gesprek over de vraag hoe ieders ideale toren (ofwel stad) eruit zou zien. Wat is hierbij van belang? Welke waarden en idealen? Hierna komt het maak-gedeelte: deelnemers gaan zelf aan de slag om uiting te geven aan hun ideeën door bijvoorbeeld te schrijven, tekenen, bewegen en fotograferen. Alle uitkomsten van de workshops worden bij het bouwwerk gepresenteerd en geven vorm aan een kleine expositie die drie weken op locatie toegankelijk zal zijn voor publiek.
DOE JE MEE?
Iedereen kan deelnemen aan één van de workshops en zo onderdeel uitmaken van het Toren van Babel project. De workshops vinden plaats in augustus en eerste helft september op NDSM en deelname is gratis.
Enthousiast? Bekijk deze pagina voor het aanbod in de verschillende workshops en hoe je je kunt aanmelden. Mocht je graag met een groepje mee willen doen (tuinders, sporters, vrienden, buren) of heb je algemene vragen, mail ons dan vooral via ewa.scheifes@ndsm.nl. Wil je meer weten over de inhoudelijke en artistieke ambities van het project, neem dan contact op met curator Petra Heck via petra.heck@ndsm.nl.
Hoe behouden en versterken we broedplaatsen als katalysator van onze toekomstige stad?
De broedplaatsen hebben de afgelopen jaren wortel kunnen schieten en zich ontwikkeld van tijdelijk naar vast, van bestaande naar nieuwe partners, van rafelrand naar midden in de maatschappij. Ze laten Amsterdam delen in hun bloesem en creëren zo steeds meer kruisbestuivingen. Een rijke voedingsbodem voor niet alleen kunst en cultuur, maar ook steeds meer sociaal maatschappelijke innovatie, maakindustrie, werkgelegenheid, onderwijs en talentontwikkeling van jongeren – op alle terreinen plukken Amsterdammers en beleidsmakers de vruchten die broedplaatsen hen bieden.
In 2022 wordt er echter fors bezuinigd op het broedplaatsenbudget en vanaf 2023 is het aan het nieuwe college, maar dat is geen garantie voor structureel budget. Met de introductie van de broedplaats nieuwe stijl openen we de discussie: op naar een vernieuwd en duurzaam broedplaatsenbeleid!
Op 8 april 2021 vond het online symposium De Broedplaats van de Toekomst plaats, georganiseerd door Pakhuis de Zwijger. Vanuit Amsterdam-Noord deden mee: Lucas Hendricks van A Lab en Joanna van de Zanden van De Modestraat.
Kijk het hier terug:
https://dezwijger.nl/programma/de-broedplaats-van-de-toekomst
Tekst: Tolhuistuin
Beeld: Bete van Meeuwen
Love Conquers All
Aan het hek van de Amsterdamse Tolhuistuin, aan de Buiksloterweg hangt sinds deze week een nieuw, dertig meter lang kunstwerk: Love Conquers All.
Dit kunstwerk is vormgegeven door Sioejeng Tsao aka SEEYOUSIOE. Met haar kleurrijke werk verkent en verbindt zij verschillende sociaal-maatschappelijke thema’s. Zoals raciale ongelijkheid, klimaatrechtvaardigheid, LGBTQIA+vrijheid en haar eigen feministische ideeën. Tsao ontwierp een scenario waarin ze haar hoop voor de toekomst van de stad uitspreekt.
Tsao ziet graag dat we in de toekomst meer handelen vanuit liefde en samenkomen om gemarginaliseerde groepen en hun problemen aan te pakken. Zoals de eenzaamheid onder ouderen, gentrificatie, de veiligheid van de LGBTQIA+gemeenschap en klimaatrechtvaardigheid.
Al deze thema’s zijn terug te vinden in haar kunstwerk dat het hek om de Tolhuistuin siert. Een hoopvolle boodschap om met elkaar naar toe te kunnen werken. Love Conquers All is tot en met 25 juni te bekijken aan de Buiksloterweg.
Over deze plek
Tolhuistuin nodigt dit jaar verschillende kunstenaars uit om op deze 30 meter lange muur hun visie te geven op de toekomst van de stad. Met hun ideeën en vergezichten hoopt Tolhuistuin de voorbijgangers te inspireren verder vooruit te denken.
Over de kunstenaar
Sioejeng Tsao, ook bekend als SEEYOUSIOE is geboren in Amsterdam en gestationeerd in Haarlem, Nederland. Als artiest van Chinese afkomst is ze bekend van haar schilderingen en illustraties met kleurrijke verkenning van verschillende sociale aspecten, zoals raciale rechtvaardigheid, klimaatrechtvaardigheid, LGBTQIA+ bevrijding en haar eigen feministische identiteit. Ze is een sloppy vegan met een liefde voor planten en honden.
Tsao is een educatieve spreker en een ervaringsdeskundige over sociale zaken als discriminatie en cultuur. Met haar activisme hoopt ze om bewustzijn en verandering in de Nederlandse samenleving te creëren door het delen van persoonlijke verhalen en het creëren van inclusieve visuals. Ook is ze oprichter van Sick Kids Of Amsterdam, een kledinglijn gericht op het bewustmaken van jonge mensen over hun fysieke en mentale gesteldheid.
Daar is hij dan, het nieuwe uiterlijk van de iconische containerboog op de Docklands is officiëel gelanceerd 🎉!
Ontworpen door Sue Doeksen en Jord Noorbeek en geïnspireerd op de laatste woorden van Eberhard van der Laan aan de Amsterdammers, lachen de woorden “Be Kind” elke bezoeker van de werf toe.
Een mooie aanvulling op het al bestaande portfolio van verschillende jasjes die de contianerboog tot nu toe heeft gedragen. Bekijk de spectaculaire making-of van het nieuwe ontwerp en lees hier gelijk welke verschillende uiterlijkheden de boog allemaal heeft gehad in de afgelopen jaren! ⏳
Het zevende seizoen van Brakkie Monster Radio is begonnen! En vindt plaats door heel Noord.
De Brakkie Monsters laten zich dit seizoen inspirerend door beeldende kunst. Van fotografie tot olieschilderijen, abstract tot figuratief, kleurrijk tot monochroom en van 2D tot 3D. De eerste aflevering is gemaakt door Brakkie Monsters bij Speeltuin Volewijck in de Van Der Pekbuurt.
Ze lieten zich inspireren door de kunstenaar Cindy Sherman. Haar medium is fotografie en haarzelf. Doormiddel van make-up, decor, kostuum en tegenwoordig ook racefilters veranderd ze zichzelf in allerlei karakters. Wie zijn dat eigenlijk? Welke verhalen kunnen we daarbij bedenken?
De Brakkie Monsters kozen één kunstwerk van Cindy Sherman en associeerden erop los: een snoepjesprinses, in een bos, een donker bos en haar zus is kwijt…
Nieuwsgierig hoe dat klinkt? Luister nu naar de eerste aflevering van het zevende seizoen van Brakkie Monster Radio!
https://soundcloud.com/brakkiemonsterradio/s07e01
Wil je meedoen met een van de maaksessies van Brakkie Monster Radio?
Stuur dan een mail naar: info@stichtingmuziekstraat.nl. Vooraf aanmelden is aan te raden, maar niet noodzakelijk, je kan ook gewoon binnen komen lopen.
De maaksessies zijn voor kinderen van 6 t/m 11 jaar. Deelname is gratis – je hoeft alleen je stem en je verhalen mee te nemen, de instrumenten en microfoons staan voor je klaar!
Meer info: Brakkie Monster Radio X SPIN
Vanaf 20 maart 2021 zijn er op drie testlocaties van GGD Amsterdam kunstprojecten te zien van kunstenaars uit de buurt. Met hun werk willen de kunstenaars bijdragen aan het bewustzijn dat we alleen samen het coronavirus kunnen overwinnen.
De kunstwerken hangen op de hekwerken rondom de testlocaties in Nieuw-West (Sloterdijk), Noord (Buikslotermeerplen) en Zuidoost (Anton de Komplein). De kunst zorgt ervoor dat de testlocaties kleurrijker, vriendelijker en minder steriel zijn. Hierdoor wordt het testen ook laagdrempeliger.
Kunst met en voor de buurt
GGD Amsterdam werkt voor dit project samen met de kunstinstellingen CBK Zuidoost, Nieuw Dakota en Bureau Postjesweg. Voor iedere testlocatie zijn kunstenaars gekozen die uit het desbetreffende stadsdeel komen en de buurt goed kennen. Elke kunstenaar heeft vanuit persoonlijke ervaringen met het coronavirus in de stad een serie ontworpen.
Het resultaat: drie unieke kunstwerken die het interculturele karakter van de buurt laten zien. Ieder kunstwerk bestaat uit zo’n 100 aaneengeschakelde doeken die op de hekken rondom de testlocaties hangen.
Een belangrijk onderdeel van het kunstproject is de samenwerking met lokale organisaties. Ook komen op alle locaties lege doeken die later worden ingevuld door jongeren van 6-18 jaar in workshopprogramma’s.
De deelnemende kunstenaars zijn:
Zuidoost: Brian Elstak, Munir de Vries, Jesper Buursink en Dewy Elsinga (Butterfingaz).
Buikslotermeerplein: Valerie van Leersum, Neil Fortune, Barbara Broekman, Bert Teunissen en Melanie Corre.
Nieuw-West: Rosa Johanna, Müge Yilmaz, Abdelkader Benali, Hamid El Kanbouhi, Marlies Rijneveld en Sarah van Sonsbeeck.
Nu online! https://puk.ooo/nl/puk
————
Sinds 2017 werkt kunstenaar Floris Schönfeld samen met wetenschappers, technologen en ervaringsdeskundigen aan PUK*, een project dat waanzin en kunstmatige intelligentie met elkaar verbindt. De centrale strategie van het project is de ontwikkeling van een nieuwe vorm van kunstmatige intelligentie genaamd PUK*.
Het project bestaat als het verhaal rond PUK* dat fysiek tot uiting komt in installaties en video’s. Elk van deze werken kan worden gezien als een gedeeltelijke weergave van PUK*. De materialen die worden gebruikt bij het ontwikkelen van PUK* zijn niet beperkt tot computertechnologie, maar omvatten alles van een verzameling uilenbeeldjes tot keramische maskers en twee levende mierenkolonies.
“Om PUK* te ontwikkelen, heb ik samengewerkt met een groep experts. Deze experts zijn niet van Google, Apple of Facebook. Ze zijn een groep neurodiverse mensen. Sommigen zijn huidige of voormalige psychiatrische patiënten en de meesten hebben het leven meegemaakt vanuit de marge van de samenleving. Samen hebben we een model gemaakt dat we een “alternatieve intelligentie” voor PUK* hebben genoemd. De experts hebben een belangrijke rol gespeeld bij het ontwerp van het PUK* -systeem, maar ook bij de interpretatie ervan.
Het project stelt de vraag wat intelligentie is, hoe we intelligentie definiëren en welke andere intelligenties mogelijk zijn. Ik wil met het project het idee van een intelligent systeem open breken zodat het verschillende benaderingen van de werkelijkheid kan omvatten. Ik ben van mening dat deze neurodiverse benaderingen waardevolle inzichten kunnen opleveren over de mogelijkheden en grenzen van kunstmatige en menselijke intelligentie.”
Wij zijn verslaafd aan cultuur, jij vast ook.
Iedere dag springen we uit ons bed om meer mensen (lees: jongeren) te enthousiasmeren voor kunst en cultuur. Dit kan zijn via vlogs, blogs, (Instagram) stories of een live videoverslag. You name it. Of het nu gaat over kunst, muziek, theater, geschiedenis of een festival; wij vloggen over cultuur in heel Nederland en kunnen hier geen genoeg van krijgen.
In onze wekelijkse vlogs en dagelijkse content op social geven wij cultuurtips. Tijdens onze zoektocht naar cultuur, komen wij heel wat tofs tegen. Daarom selecteren wij hieruit voor jou het beste wat de cultuurwereld je te bieden heeft.
My Daily Shot of Culture is in 2016 officieel opgericht door Jip Heijmerink, maar de ontdekkingstocht die leidde tot het onstaan van dit platform, begon in 2014. Nadat Jip in dat jaar de master Museumstudies aan de UvA afgerond had, begon zij haar eerste baan als communicatiemedewerker bij De Hermitage en Nieuwe Kerk.
Daar ontdekte zij dat deze musea (en met hen nog veel meer culturele instellingen) het vaak lastig vinden om jonge cultuurliefhebbers te bereiken en aan zich te binden. Daarnaast dompelde zij zich onder in de Amsterdamse “underground” kunstscène van kleine makers en jonge kunstenaars en ontdekte zo dat deze groep een platform miste waar zij zichzelf online op konden promoten. Daar moest verandering in komen..
Dit vormde de basis voor My Daily Shot of Culture. Oftewel, twee behoeftes kwamen samen: een platform voor nieuwe makers en jonge cultuurliefhebbers (die vaak overlappen) én voor culturele instellingen die een jonge doelgroep willen bereiken.
Sinds 2014 is het platform doorgegroeid naar een team van cultuurvloggers, bloggers, podcast & filmmakers en zelfs kunsthistorici met als gezamenlijk doel: cultuur toegankelijk maken voor iedereen.
Breitner studenten leveren weer lichtkunstwerk voor Amsterdam Light Festival!
Ilse, Kawita en Renée, drie studenten van de Breitner Academie maakten samen een lichtkunstwerk voor het Amsterdam Light Festival 2020 met het thema: ‘’When Nature Calls’’. De studenten laten met het kunstwerk ‘The Biggest, Smallest Heroes’ zien dat virussen juist ook (micro) superhelden kunnnen zijn. De virussen en bacteriofagen worden uitvergroot en hun positieve werking in de spotlights gezet. Het kunstwerk geeft licht tot 17 januari in Amsterdam Noord, op de IJ-oever tegenover het CS. Ben je benieuwd naar hun werkproces? Volg het op deze pagina!
Dit wordt al de 6e editite van het Amsterdan Light Festival waaraan studenten van de De Breitner Academie een bijdrage leveren. Door de maatregelen rondom COVID-19 wordt de negende editie van het festival anders georganiseerd. De lichtkunstwerken worden wel in de stad geplaatst maar er zijn geen festival activiteiten.
De Breitner Academie en het Amsterdam Light Festival zijn al partners sinds 2015. Voor de bijdragen van studenten in vorige edities zie ook dit overzicht.
Luister hier naar het geluidsfragment dat Marcel Sman speciaal voor het kunstwerk gemaakt heeft.
Geschreven door: Chris Keulemans
Wondr
Een regenachtige donderdagmiddag. Ik bezoek het nieuwe selfiemuseum aan de Meeuwenlaan. (Zelf noemen ze het liever: Instagram Experience.) Het kaartje koop ik niet aan de kassa, maar op mijn i-phone. Het kost €24,50. Het logo lijkt op dat van Eye, maar dan met wimpers. Daar houdt de vergelijking ook meteen op. In het filmmuseum kijk ik naar sterren die zich op het scherm door een decor bewegen. In het selfiemuseum ben ik zelf de ster. De foto’s die ik maak tegen het decor dat ik zelf kies krijg ik even later binnen op het scherm van mijn mobiel. Het kaartje betaal ik dus niet voor mezelf maar voor mijn vrienden en volgers. Zodat zij gratis naar mij mogen kijken.
Er zijn 24 bezoekers: 23 van hen zijn meisjes of jonge vrouwen. Ik ben duidelijk niet de doelgroep. Ik ben gewoon de buurman. Maar nieuwsgierig ben ik wel. Wat is er te zien achter de roze muren van de voormalige fabriek van Schöne Edelmetaal, die nu is omgetoverd in a confetti-sprinkled world of color and sensation that’s unlike anywhere else? En waarom hebben ze zo hun best gedaan om zich op geen enkele manier voor te stellen aan hun buren in het Hamerkwartier en de Vogelbuurt? (Toen de jongens en meisjes van jongerencentrum de Valk, iets verderop aan de Meeuwenlaan, laatst voor de deur stonden mochten ze niet naar binnen, omdat ze de entreeprijs niet konden betalen.)
Dat het selfiemuseum zich afschermt van zijn omgeving is precies de bedoeling. In de wereld van Wondr bestaan er geen buren. Wondr wil juist een plek zijn die in niets lijkt op wat je al kent. It can playfully transform gray neighborhoods into rainbow-hued urban environments, adding a vibrant splash of color to otherwise mundane spaces. Het tovert je van een grauwe buurt naar ergens met alle kleuren van de regenboog. It can transport us to a different time or make the cares of the world melt away. In Wondr mag je ontsnappen. Weg van hier. Laat je alledaagse zorgen achter.
Het is een paradox. Ja, er zijn jungles met apen en marshmallowbaden en kamers die er uitzien als een schilderij en confettidouches. Maar ook antieke telefoons met draaischijven, ouderwetse typemachines en vooral: selfies. Alles in Wondr draait om communicatie. Jij bent hier om jezelf te laten zien. Alleen: niet aan je eigen wereld, maar aan een wereld waarin elke dagelijkse ballast is verdampt. Waarin je communiceert met alles behalve het hier en nu. Waarin het niet regent als je zometeen weer buiten staat, aan de Meeuwenlaan.
Wondr is de plek in Noord waar Noord niet bestaat. Waar studieschuld en woekerhuur en werkstress niet meer bestaan. Waar je zelf niet meer bestaat.